Miles Dewey Davis III, przyszedł na świat w Alton, 26 maja 1926 roku. Zmarł w Santa Monica 28 września 1991 roku. Był i pozostaje niezwykle popularnym amerykańskim trębaczem, liderem grup jazzowych i kompozytorem, uznawanym za jednego z najbardziej znaczących i innowacyjnych muzyków XX wieku.
Krótki życiorys Milesa Davisa
Miles Davis, słynny trębacz jazzowy, kompozytor i lider zespołu, urodził się 26 maja 1926 r. W Alton, Illinois. W 1944 r. Przeprowadził się do Nowego Jorku i studiował w Juilliard. Opuścił szkołę i wstąpił do nowojorskiej społeczności jazzowej, spotykając tak znanych muzyków jak Thelonious Monk, Charlie Parker i Charles Mingus. Jego debiut płytowy miał miejsce w 1946 roku. Miles szybko stał się główną postacią jazzu. Kilkakrotnie zmieniał kierunki jazzu, nagrywając albumy takie jak „Birth Of The Cool” (1949), który zapoczątkował epokę cool-jazzu, „Milestones” (1953), „Kind Of Blue” (1959), który był początkiem jazzu modalnyego, później orkiestrowych arcydzieł jazzowych, takich jak „Porgy And Bess” (1958) i „Sketches Of Spain” (1961), „In A Silent Way” (1968) i „Bitches Brew” (1969) ( pierwszy album w stylu jazz / rock fusion). Współpracował ze znanymi muzykami jazzowymi, takimi jak: Bill Evans, John Coltrane, Chick Corea, Philly Joe Jones, Joseph Zawinul, Paul Chambers, Herbie Hancock, Wayne Shorter, John McLaughlin, Keith Jarrett i inni. Odszedł z muzyki w 1975 roku z powodu problemów z biodrami, jak również z problemami z uzależnieniem od narkotyków. Wrócił do muzyki i powrócił na scenę w 1980 roku, współpracując z producentem Marcusiem Millerem i nagrywając nowe, intrygujące albumy, takie jak „Tutu” czy „Amandla” z wykorzystaniem elektroniki, a także muzyki hiszpańskiej w swym albumie „Sjesta” (1987). Miles Davis jest prawdopodobnie jednym z największych i najważniejszych muzyków jazzowych wszech czasów.
Biografia rozszerzona Milesa Davisa
Urodzony i wychowany w Illinois, Davis wyjechał na studia do Juilliard School w Nowym Jorku, po czym zrezygnował z pracy i zadebiutował jako członek kwintetu bebopowego saksofonisty Charliego Parkera w latach 1944–1948. Wkrótce potem nagrał sesje dla Capitol Records, które przyczyniło się później do rozwoju cool jazzu. We wczesnych latach pięćdziesiątych Miles Davis nagrał niektóre z najwcześniejszych utworów hard bop dla Prestige Records, ale zrobił to przypadkowo, ja się później okazało, bo z powodu uzależnienia od heroiny. Po szeroko przyjętym występie na Newport Jazz Festival w 1955 roku podpisał długoterminowy kontrakt z Columbia Records i nagrał album „Round About Midnight” z 1957 roku. To była jego pierwsza praca z saksofonistą Johnem Coltrane’em i basistą Paulem Chambersiem, kluczowymi członkami sekstetu, który zaistniał na początku lat sześćdziesiątych. W tym okresie występował na przemian z orkiestrowymi jazzowymi, z aranżerem Gilem Evansem, ale i nagrywając pod wpływami muzyki hiszpańskiej płyte pt. „Sketches of Spain” (1960), a co w dalszej perspektywie owocowało także takimi nagraniami zespołu, jak „Milestones” (1958) i „Kind of Blue” (1959). To ostatnie nagranie pozostaje jednym z najpopularniejszych albumów jazzowych wszechczasów, sprzedanym w USA w ilości ponad czterech milionów egzemplarzy.
Davis dokonał kilku zmian w składzie, nagrywając „Someday My Prince Will Come” (1961), oraz swe koncerty zatytułowane „Blackhawk” z 1961 roku i „Seven Steps to Heaven” (1963), kolejny główny sukces, który wprowadził do zespołu basistę Rona Cartera, pianistę Herbie Hancocka i perkusistę Tony’ego Williamsa. Po dodaniu saksofonisty Wayne’a Shortera do swojego nowego kwintetu w 1964 r., Davis poprowadził grupę na serię bardziej abstrakcyjnych nagrań często tworzonych przez jamowanie członków zespołu, pomagając pionierowi gatunku post-bop w albumach takich jak „ESP” (1965) i „Miles Smiles” (1967), tuż przed przejściem w okres jego zwany elektrycznym. W latach 70. Davis eksperymentował z rockiem, funkiem, afrykańskimi rytmami, z rozwijającą się technologią muzyki elektronicznej i stale zmieniającą się grupą muzyków, w tym klawiszowcem Joe Zawinulem, perkusistą Alem Fosterem i gitarzystą Johnem McLaughlinem. Ten okres, począwszy od albumu studyjnego Davisa z 1969 r. „In a Silent Way”, a kończąc na nagranym w 1975 r. koncercie „Agharta”, był najbardziej kontrowersyjny w jego karierze, rzucając wyzwanie wielu współczesnym muzykom jazzowym. Jego milionowa płyta z 1970 roku, „Bitches Brew”, przyczyniła się do ożywienia komercyjnej popularności tego gatunku wraz z jazzową fuzją w miarę upływu lat.
Po pięcioletniej przerwie z powodu złego stanu zdrowia Davis wznowił karierę w latach 80., zatrudniając młodszych muzyków i wprowadzając popowe dźwięki na albumach takich jak „The Man with the Horn” (1981) i „Tutu” (1986). Krytycy byli generalnie nieufni, ale dekada przyniosła trębaczowi najwyższy poziom komercyjnego uznania. Występował na wyprzedanych koncertach na całym świecie, dzieląc twórczość na sztuki wizualne, film i pracę telewizyjną, co miało miejsce przed jego śmiercią w 1991 roku (z powodu skutków udaru, zapalenia płuc i niewydolności oddechowej). W 2006 roku Davis został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame, uznając go za „jedną z kluczowych postaci w historii jazzu”. Magazyn „Rolling Stone” określił go jako „jednym z najbardziej szanowanych trębaczy jazzowych w dziejach, o ile nie najważniejszym muzykiem XX wieku w ogóle”, podczas gdy Gerald Early nazwał go niewątpliwie jednym z najbardziej wpływowych i innowacyjnych muzyków.
Ciekawostki o Milesie Davisie
- Zmarł w Los Angeles (Kalifornia, USA) na skutek udaru mózgu, połączonego z zarówno zapaleniem płuc, jak i niewydolnością oddechową.
- Przez lata artysta chorował na cukrzycę.
- W 1990 roku ukazała się autobiografia tego niezwykłego jazzmana, pt. „Miles The Autobiography”.
- W 1991 roku Miles Davis został odznaczony Francuskim orderem Kawalera Legii Honorowej.
- Zanim młody Davis jednak pojął, że predestynowany jest do jazzu, jego pierwszymi miłościami był boks i baseball.
- Współtworzył świadomie powstanie i rozwój nowego kierunku w jazzie – bebopu.
- W swym bujnym artystycznym życiu mierzył się z uzależnieniem od heroiny.
- Od połowy lat siedemdziesiątych Miles Davis przechodził wiele ciężkich stanów chorobowych, począwszy od stałych problemów z biodrem, skończywszy na zakażeniu wątroby oraz silnej depresji, spowodowanej bez wątpienia nadużywaniem alkoholu i narkotyków. Aby przemóc czasem nawet trzygodzinne występy, artysta nadużywał środków przeciwbólowych, w tym nawet morfiny. Okres potrzebny na rewitalizacje trwał pięć lat (1975-1980), po czym mógł grać najlepiej jak umiał.
Cytaty Milesa Davisa
„W Dzień Dziękczynienia 1981 roku Cicely i ja pobraliśmy się w domu Billa Cosby’ego w Massachusetts. Był tam Max Roach razem z Dizzy Gillespiem i kilkoma innymi ludźmi. Była to miła ceremonia, ale jeśli przyjrzeć się zdjęciom z tego wesela, widać, że byłem naprawdę chory. Miałem to szare spojrzenie żywego trupa. Cicely to widziała. Powiedziałem jej, że czuję się tak, że w każdej chwili mogę umrzeć. Tego lata strzelałem trochę towaru w nogę i to ją rozpieprzyło. Chodziłem do jednego doktora na fizykoterapię, a do drugiego doktora na zioła i akupunkturę. Wciąż paliłem trzy albo cztery paczki papierosów dziennie. Pewnego dnia dr Wilson zapytał mnie wręcz – czy chcę żyć. Odpowiedziałem – tak, chcę żyć.”
„Każdy może grać. Notatka to tylko 20 procent. Postawa skurwiela, który gra, wynosi 80 procent.”
„Któregoś dnia zadzwonię do mnie przez telefon, więc kiedy odpowiem, mogę sobie powiedzieć, żebym się zamknął.”
Źródła
Zdjęcie pochodzi z portalu wikimedia.org. Autorem jest Jean Fortunet. Zdjęcie zostało wykorzystane na podstawie licencji CC BY 3.0.https://pl.wikipedia.org/wiki/Miles_Davis
https://en.wikipedia.org/wiki/Miles_Davis
https://www.imdb.com/name/nm0002537/bio
http://www.jazzfestiwal.kck.com.pl/index.php/pl/miles-davis/63-miles-davis
https://www.goodreads.com/author/quotes/54761.Miles_Davis
https://pl.wikiquote.org/wiki/Miles_Davis
Ciekawe artykuły
